【创作就是先打破自己,再重新组装】
鄢洪阿略表示,《银匠哥》这个作品带她的很多,不仅把她带到央视的大舞台上表演,也带给了她来北京当舞蹈老师的机会。
来到北京之后,除了做编导的工作,鄢洪阿略作为民族民间舞蹈老师的工作也走上了正轨。
鄢洪阿略说,她跳舞跳了有二十年,做舞蹈教育行业也有二十年了,她是一边跳一边教。但是面对这样一群北京大专院校的许多正值青春期的孩子,她不免头疼,于是她费尽了心思去引导他们,为了让学生对民族文化产生兴趣,她查阅了许多民族文化相关的资料,将民族神话故事融入到她的教学当中去,学生们听得津津有味,也从此对这个身材小小、会唱民族歌曲、会说民族语言的舞蹈老师充满了崇拜。
她在舞蹈教学方面也累积了十分多的经验,不管是多没有天赋的孩子,在鄢洪阿略的独特的教学方法下指导下,也都建立了对跳舞的自信,越跳越好。
她说,对于这些孩子,她从来不想要树立什么老师的权威与威严,她想做的是能跟他们一起大碗喝酒、唱歌、跳舞、无话不谈的朋友。在舞蹈教学上能够给学生以专业的知识与训练,在生活上又能与学生打成一片的鄢洪阿略自然收到学生们的热烈欢迎。
但是对于鄢洪阿略来说,更重要的是,北京这个城市或者说这个城市里的人带给她很多创作上新的想法。
“我在民族村工作过,贵州地区的民族民间舞蹈创作是简单的、生活化的,我现在来北京后接受了很多别的新鲜的东西,都是我在民族地区接触不到的。北京是文化之都。在多元文化和不同现代观念与互联网对我的影响,让我有了更明确的目标。我现在是想要把民族民间原生的艺术在传承、传播它的同时,我也想通过自己身上所拥有的民族民间艺术的素材来与我现在所学的现代舞编创做一个融合,创作出属于“鄢洪阿略”所特有的舞蹈作品。
先打破自己,再重新组装。这就是鄢洪阿略未来创作的前提。
“以前的我很简单,简单的生活、简单的唱歌、简单的跳舞。当然现在的我也不复杂,不一样的是我在不断地打破自己。来北京之后接触了很多不同舞种的舞者,在她们的身上我看到了舞蹈艺术的多样性、多元化。我打破自己过程很痛苦,尤其是和现当代舞者在一起,但我在重新组装自己的同时又获得了人生最宝贵的财富。