《祈福》综合版画 90cmx70cm 2014年11月
这样的成长背景所面对的客观现实让我也曾面临“失语”的困惑,骨子里也有一些顽固的坚持,矛盾的持续对峙也正是激发我去找寻自我的动因,包括对绘画语言的不断探索和尝试,如何在色彩笔触的肌理把玩中找到一种最佳的绘画的视觉表现形式。这或许就是你说的影响吧!其实自己也没什么明显的感觉,更多应该是一种潜移默化的影响吧!
《展颜》 绝版套色木刻 108cmx139cm 2014年6月
郑:当代艺术其实来自西方,是西方的标准,你认为什么才是中国的?
朱:一切都在不断变化中国。二战前,或者说道20年代、30年代,艺术市场看重毕加索、马蒂斯的作品。二战后来,纽约的艺术崛起。现在已经有非常大的变化,欧美不再主宰艺术市场的标准,到处有展览,到处都有出色的艺术家。我看待艺术没有一个固定的标准,更不会有唯一的标准,我虽然也算是专业院校的科班出生,受过专业的学院艺术培训,但在选择和欣赏艺术品时还是多从自己的兴趣和激情来判断,似乎感性的判断成份多于理性的分析。
《岁月》黑白木刻150X120cm 2013年5月
郑:怎么看当代艺术曾经的市场火爆和现在的萧条?
朱:前几年整个市场有点冲动型消费,不太理性。当代艺术市场存在着大量泡沫,迟早是要做出调整的,金融危机只是给当代艺术市场找了一个台阶下。我觉得优质的艺术品商人、艺术家都应该冷静,市场过热或者过冷都是正常表现,但好的艺术家应该对大局有自己的判断,膨胀的市场中最容易迷失的就是好的艺术家。我相信经济危机时期是一个重新理清思绪的好契机,能够让我们重新思考绘画艺术的本质是什么,到底什么才是经得起历史检验的艺术。
《游园惊梦》绝版套色木刻 78X108cm 2013年3月
郑:我发现一个现象征,一些成名的当代艺术家,他们在不断复制他们早期的艺术符号,而少了创新,你是否已经注意到这种情况?你的飞机题材的作品是否也有这样的嫌疑?
朱:的确有这样的现象,给人的感觉是他们无法再进步了,而是更多选择在金钱上的满足,这些人不止世现在存在,其实一直以来都有。但我觉得大部分真正的艺术家,他们一定会追寻自己的创作道路,不停地往前推进,如果作为一个艺术家只看重金钱的利益,那是令人感到非常遗憾的。我的飞机题材其实还没有达到成熟的状态,所以也就没有你说的复制之嫌,我依然还处在摸索的尝试中。
《清露》绝版套色木刻 100X165cm 2012年10月
郑:你对生活的认知和感悟会潜移默化地反映在你的作品中,而你的观念会影响别人对你作品的解读,你觉得别人能读懂你的作品吗?
朱:你和我说的观念问题,我觉得这不是别人可以来要求你的,更不是一两天就形成的,他和个人的成长经历和生活环境密切相关。要是哪一天你自己的心里有了某个强烈的需要,你就会排除一切困难去追寻,不管路途多么坎坷,也无论会放弃多少观众,至少我会这样!我相信这样的坚持和努力就会有脱壳而出的一天。
《杜鹃花》绝版套色木刻70X100cm 2012年
脑子发生变化一定会影响到手,影响到造型。今日突发奇想,一挥而就,也许就完成一幅作品了。拿给一般人看,有完全看不懂的,也有感知到情绪的。但我认为这都不重要,重要的是我自己体验的过程,是我自己的真实情感的再现,是完成自己对情绪的陌生化艺术处理。而不是需要文字解读的“图画”,因为情绪这种意识范畴的东西真的很难用语言去表述清楚,否则就是看图说话了,艺术也就失去了它的价值和意义了。
《鸟语花香》绝版套色木刻70X100cm 2012年
郑:对于买画,除了让你获得财富,还意味着别的什么吗?
朱:从现实的角度来说,我当然希望自己的作品有很好的市场,有更多懂艺术的藏家来收藏。这也是物质和精神的双丰收嘛!但我不会为迎合市场而画画,而放弃自己的坚持。不管市场怎么变化,都需要自己对作品的把握和坚持。我的内心有自己的一套标准,有一天即使市场不好,但我觉得自己做得好,我也会感觉满足。
《盛夏》绝版套色木刻 80X130cm 2012年7月
郑:谈谈远一点的艺术和生活目标,准备做点什么?
朱:我的方向就是脚踏实地,该干什么干什么。我心里肯定有理想,但我觉得现实最重要,我还是愿意老老实实做自己。
《屯山秋吟》绝版套色木 70x110cm 2012年3月
人要相信自己的价值和可能性,而不是点着脚尖去跟别人的潮流。不能把自己的价值建立在市场、经纪人或收藏家身上,我还是喜欢绘画、热爱艺术,这是我能坚持绘画的前提和动因,别的也没去想太多。
《傩神》木刻 180cmX80cm 2012年7月
郑:很欣赏你脚踏实地的精神,时间关系,今天我们就聊到这里,希望有机会多和你聊艺术,给我更多的启发和促进。
朱:客气了!